dimecres, 13 de març del 2013

CONCERT DELS GUANYADORS D'ART JOVE 2012 (Can Gelabert, 15 de Març)



Aquest divendres dia 15 de març a les 20 hores al Casal de Cultura Can Gelabert es durà a terme el concert a càrrec dels guanyadors del Certamen de música per a joves interprets solistes, inclòs en la convocatòria d'Art Jove 2012. Els intèrprets seran Álvaro Renard López (oboè), Germán Guillén Alcocer (clarinet) i Júlia Martínez Bevià (piano), i interpretaran obres de Schumann, Poulenc, Debussy i Messager. El concert ha estat organitzat per l’Institut Balear de la Joventut i el programa Art Jove, i compta amb el suport de l’Ajuntament de Binissalem i el Casal de Cultura Can Gelabert.

Álvaro Renard López, oboè

Nascut a Cullera (València) l’any 1983, finalitza els seus estudis musicals al Conservatori Superior de Música Joaquin Rodrigo de València amb el catedràtic d’oboè Francisco Salanova Alfonso, amb la qualificació d’excel·lent. Paral·lelament, realitza els seus estudis universitaris a l’Escola de Magisteri Ausiàs March de València, on obté la Diplomatura de Magisteri en l’especialitat d’Educació Musical.

Ha estat membre titular i oboè solista a la JMWO (Jeunesses Musicals World Ocrchestra), Jove Orquestra de la Generalitat Valenciana, Orquestra Filharmònica de la Universitat de València i la Banda de la Federació de Societats Musicals de la Comunitat Valenciana. Ha col·laborat en nombroses ocasions amb l’Orquesta de Extremadura, Orquestra Filharmònica de València, Banda Municipal de Palma, el Grup Instrumental de València, etc.

L’any 2006 fou professor d’oboè al Conservatorio Profesional de Música de Palencia. Al 2007 obté la plaça per concurs-oposició com a professor d’oboè al Conservatori Professional de Música i Dansa de Palma. El novembre de 2012 obté el segon premi del Certamen de música per a joves interprets en la modalitat de solistes del programa Art Jove.  

Germán Guillén Alcocer

Nascut a Bigastre (Alacant) al 1984, inicia els seus estudis a l’escola de música municipal sota la influència de D. Manuel Moya, persona que marca notablement el seu desenvolupament artístic i humà. Més endavant es trasllada al CPM d’Oriola i  posteriorment al CPM de Murcia. Al 2005 estudia al Rotterdam’s Conservatorium amb els professors Nancy Braithwaite i José Luis Estellés. Al juny de 2006 finalitza el Grau Superior al CSM Manuel Massotti de Múrcia amb D. Miguel Torres, obtenint la qualificació final de Matrícula d’honor. Actualment cursa estudis de perfeccionament amb el professor Vicente Alberola.

És membre fundador dels grups de cambra Cuarteto de clarinetes En Palma Quartet i Quinteto de viento Áulide, col·laborant al llarg de la seva carrera com a convidat en gran diversitat de bandes, grups de cambra i orquestres. Recentment ha obtingut el primer premi al Concurs de música de cambra Art Jove (2011), el primer premi al Concurso de interpretación Villa de Cox (2012) i també el primer premi al Certamen de música per a joves interprets en la modalitat de solistes del programa Art Jove.

Des del 2005 al 2010 fou director titular de la Banda de la Sociedad Unión Musical de San Fulgencio i professor de clarinet a les escoles de música de Bigastro i Los Montesinos,  i assistent de solista a l’Orquestra Simfònica Ciutat d’Elx. Des de 2010 forma part de la plantilla de la Banda Simfònica Municipal de Palma.
                        
Júlia Martínez Bevià, piano

Neix a València, on comença a estudiar piano des de ben petita. Estudia a Badajoz amb Alexander Kandelaki i Mariana Gurkova. Realitza estudis de postgrau amb el professor Jerzy Romaniuk a l’Akademii Muzycznej im. Fryderyka Chopina de Varsòvia, Polònia.

Ha rebut classes magistrals de Joaquin Soriano, Claudio Martínez-Mehner, Josep Colom, Christofer Elton, Almudena Cano, Tibor Szasz, Nino Kereselidze, Marta Gulyás i Elzbieta Tarnawska.

Actualment resideix a Mallorca, on és professora al Conservatori Professional de Música i Dansa de les Illes Balears, activitat que compagina amb la de concertista.

PROGRAMA

Robert Schumann (Zwickau, actual Alemania, 1810-Endenich, id., 1856)
3 romances per a oboè i piano op. 94

Compositor alemany que pertany a l’època del romanticisme, Schumann escrigué aquestes tres peces el desembre de 1849 com a regal de Nadal per a la seva esposa Clara Wieck Schumann, pianista i compositora.

La primera peça es titula Nicht schnell (no ràpid) i presenta un tema preciós a l’oboè, amb el recolzament de l’acompanyament imaginatiu al piano. Aquesta descripció podia aplicar-se també a la segona peça: Einfach, innig (simplement, ardentment) però té una segona secció tensa i moguda. La tercera peça, anomenada Nicht schnell, és melòdica i viva. Té una  secció central amb un caràcter similar a les melodies de les dues primeres peces.

Claude Debussy ( Saint-Germain-en-Laye, 1862 - Paris, 1918)
Primera rapsodia

Debussy és considerat, juntament amb Maurice Ravel, com a una de les figures més prominents de la música impressionista. A principis de 1909 es convertí en membre del Consell Superior del Conservatori de París, a recomanació de l’aleshores director, Gabriel Fauré. Com a jutge dels exàmens d’ingrés del departament de vent d’aquest conservatori, al 1910 escriví dues peces amb acompanyament de piano  per a l’examen  de  clarinet: l’exigent Première Rhapsodie per a la prova de rendimient i una petita peça com o prova curta de lectura a primera vista.

Reflex del caràcter colorista de l’època, la Rapsodia constitueix una gran mescla d’atmosferes desenvolupades en una sola part,fet que la fa ser d’una exigència elevada, arribant a ser catalogada como una obra referent en el repertori clarinetístic.

Francis Poulenc (París 1899-1963)
Sonata per a oboè i piano op. 185

Compositor francès i membre del grup francès Les Six, composà música en tots els grans gèneres, entre ells la cançó d’art, la música de cambra, oratori, òpera, música de ballet i música orquestral.

La sonata per a oboè i piano de Francis Poulenc data del 1962, i està dedicada a la memòria de Sergei Prokofiev. Per a expressar el seu dol pel seu amic, Poulenc utilitza els registres més greus i més aguts de l’oboè al llarg de tota la sonata. La peça consta de tres movimients: Elégie (paisiblement, Sans Presser), Scherzo (Très animé) i Déploration (Très calme).  Els moviments segueixen l’ordre lent-ràpid-lent, fet que no concorda amb l’ordre ràpid-lent-ràpid de la sonata tradicional.

La sonata per a oboè i piano és la darrera de les sonates de Poulenc per a instruments de vent. Les altres que composaria son la Sonata per a flauta (1956) i la Sonata per a clarinet (1962).


André Messager (Montluçon, 1853– París, 1929)
Solo de concurs

Compositor i director d’orquestra francès, malgrat el seu Solo de concurs (per a clarinet i piano) és plenament respectuós amb els requisits per a una peça d’examen (Allegro enèrgic, el lent moviment expressiu, la formidable cadència seguida per un exuberant final), ens remet d’alguna manera a l’opereta, gènere en que va ser considerat amo i senyor.


Solo de concours, escrita al 1899, és considerada per molts una peça instrumental on es resumeix tot el talent de Messager.

dimarts, 5 de març del 2013

ACTES DEL DIA DE LA DONA 2013 A BINISSALEM

 



Aquest divendres dia 8 de març, dins els actes del Dia de la Dona 2013 a Binissalem,  es durà a terme a les 11h a Can Gelabert la inauguració i entrega de premis de l’exposició de murals fets per escolars de Binissalem sota el lema “Som iguals, som diferents”. L’exposició es podrà visitar fins dia 23, de dilluns a divendres de 15:30 a 21h i dissabtes de 17 a 20h.


El mateix dia 8 a 
les 18 hores es projectarà a Can Gelabert la pel•lícula “La boda del monzón” de la directora Mira Nair, que va obtenir el Lleó d’Or a la millor pel•lícula al Festival de Venècia 2001.

LES EXPOSICIONS DE MERCEDES LAGUENS, MARIA ISABEL URIBE I XIMENA YUTRONIC, A CAN GELABERT FINS DIA 23 DE MARÇ



El passat dissabte 23 de febrer va arribar a Can Gelabert el festival Miradas de mujeres que a l’illa de Mallorca compta amb vint-i-tres seus entre galeries i espais expositius públics, i ho va fer de la mà de les exposicions de les artistes Mercedes Laguens i María Isabel Uribe, les propostes de les quals es podran veure a Can Gelabert fins dia 23 de març. El mateix dissabte dia 23 s'inaugurà l’exposició In death and life de l’artista xilena resident a Mallorca Ximena Yutronic.

Mercedes Laguens (Tarazona, Saragossa, 1953) presenta a la Sala Imperial de Can Gelabert Soy capaz. Letanía para una mujer, una proposta, a manera de gest simbòlic, que pretén aprofundir en la capacitat de convenciment que té la paraula.  “L’acció – explica Laguens- consisteix en escriure, sobre plaques de pasta brisa amb tinta comestible, una llista de frases que descriguin situacions reals de frustració, incapacitat, limitació, negació..., i com a lletania repetida escriure després de cada frase: Soy capaz. Plegades les pastes a manera de paquets amb el text escrit en el seu interior, s'enfornen per a poder ser menjades i digerides”.

Lletania per a una dona. La paraula dita, la paraula escrita, la paraula menjada la paraula creguda. Les frases escrites amb carbonet a les parets de la sala, peces de pasta brisa i tinta comestible enfornades, fotografies del procés...  Per a la realització deSoy capaz Laguens ha comptat amb la col·laboració de les dones de diverses edats que formen part del Grup de lectura en veu alta de la Biblioteca Municipal de Binissalem, les quals han participat activament en el projecte de Laguens, aportat les seves frases i escrivint-les damunt la pasta que també han pastat amb les seves mans.

Maria Isabel Uribe (Neiva-Huila, Colòmbia) intervé les Sales Florentines amb Abraçant l’espai, un laberíntic muntatge de diferents peces realitzades amb mànigues de camises unides entre sí i rematades en els extrems amb guants per a què ens suggereixin braços que es desplacen com una maranya d’abraçada sense fi per tot l’espai: per les parets, trespol i el sòtil.

“L’escultura tèxtil –explica Uribe- és un dels llenguatges amb el que em sent còmoda treballant. Vivim en un època de trasllats. Anam d’un lloc a un altre amb tanta rapidesa, que perdem l’essencial, els moments i instants dels llocs que anam deixant i de les persones amb les que compartim moltes emocions. Molts de nosaltres no som ni d’aquí ni d’allà, una gran quantitat de circumstàncies han condicionat la nostra recerca de vivència en països i llocs que no eren el nostre i que mai no ho seran”.

Ximena Yutronic (Xile, 1965) exposa a la Sala del Directori de Can Gelabert In death and life(en mort i vida)una representació d’una cerimònia de compromís amb el negatiu el positiu de l’existència. L’exposició és una metàfora de la part agressiva i passiva que se’ns presenta dia a dia. 

“La vida –planteja Yutronic- és una eterna cerimònia de compromís con elles. La sexualitat és el principi creador de totes les coses i a "In death and life", el femení i el masculí s’uneixen per crear. Passar por la frontera del dolor forma part d’un quotidià esquema d’emocions”. Flors, espines, gotes de sang... formen un recorregut de situacions i sensacions, convidant a l’espectador a un íntim diàleg.


Les exposicions es podran visitar fins dia 23 de març, de dilluns a dimarts de 15:30 a 21hores i dissabtes de 17 a 21 h.