dijous, 16 de gener del 2014

ANTONI LLUÍS REYES, GUANYADOR DEL V PREMI LLORENÇ MOYÀ AMB "(AI)XALAR"

Toni Lluis Reyes i Martí Fons en l'acte d'entrega del premi

L’actor i escriptor Antoni Lluís Reyes (Manacor, 1985) ha resultat guanyador del V Premi Llorenç Moyà d’Obres Dramàtiques amb l’obra (Ei)xalar, dotat amb 1500 € aportats per l’Ajuntament de Binissalem. En la cinquena edició del Premi Llorenç Moyà, han format part del jurat el crític Francesc M. Rotger, l’escriptor Jeroni Salom, Martí Fons (ESADIB) i Toni Pol Marcús, i s’han presentat un total de quinze obres teatrals.

L’acte d’entrega del premi es va dur a terme dia 15 de gener a les 20h a les Sales Pompeianes del Casal de Cultura Can Gelabert de Binissalem, essent Martí fons l’encarregat de presentar, en nom del jurat, l’obra guanyadora. Finalitzat l’acte d’entrega, es va presentar l’obra La torre Eiffel de Joan Guasp (Consell, 1943), guanyadora a la segona edició del Premi Llorenç Moyà que ha estat recentment editada per Pont del Petroli.

Segons Antoni Lluís Reyes, (Ei)xalar és la història de dues famílies: una mallorquina i una malaguenya. Dues famílies d’ideals polítics i d’estils de vida completament diferents però que viuran vivències paral·leles: viuran la guerra, l’emigració, el boom turístic, etc. En un moment de la història dos dels seus membres es casen i passarà a ser la història d’una família. Tot comença l’any 1916 a la Mallorca rural amb el naixement de na Joana i acaba l’any 2001 a una residència de gent gran amb la mort de na Joana. Han passat vuitanta-cinc anys i les transformacions socials, polítiques i demogràfiques de Mallorca han canviat de verd en blau.

(Ei)xalar permet de veure com totes aquestes transformacions i canvis històrics han deixat petjades en l’essència de la identitat mallorquina. Per què són així les famílies mallorquines? Per què s’estructuren d’aquesta manera? Quins són els fonaments i eixos dels mallorquins? (Ei)xalar és per entendre’ns, per analitzar-nos, per jutjar-nos i, sobretot, per conèixer-nos. Es podria batiar com una història mallorquina en què totes les persones nascudes aquí o a fora, s’hi veuran reflectits en qualque moment.

La família – apunta Reyes- ens pot Eixalar (impedir qualcú d’actuar com voldria) o ens pot fer Xalar (sentir plaer, divertir alegrament). Les rondalles i els records seran els únics fils conductors del pas dels anys... uns anys que passen i que ens recorden que tot té un principi i un final, que l’únic sentit que pot tenir la vida és viure-la, viure-la de la millor manera possible. Un tribut a la vida i a la família. Quan et deixen de recordar, significa que ja has deixat d’existir.

Llicenciat en Filologia Catalana per la Universitat de Barcelona i en Art Dramàtic per l’Escola Superior d’Art Dramàtic de les Illes Balears, el vincle d’Antoni Lluis Reyes amb el món del teatre s’inicia ben prest a la seva ciutat, Manacor, on participa un grapat d’anys com a actor a la Mostra de Teatre Escolar.

Des del 2001 és membre de la companyia Tau Teatre, amb la qual ha participat com a actor en un total de dotze obres teatrals, entre les quals cal destacar Els enamorats (2005), La cantant calba (2007), Comèdia negra (2008), Sis dones i un home (2009), Alícia (2010), La cantant calba (2010), guanyadora del Certamen Art Jove de les Illes Balears,  L’estiu de l’anglès (2010) i El camp (2011). Entre el 2010 i el 2012 interpreta amb La fornal  La història robada, obra que gira al voltant del batle republicà de Manacor Antoni Amer “Garanya”, que rebé el Premi del públic al millor espectacle balear de la XV Fira de Teatre de Manacor i fou seleccionada al Projecte Alcover 2010. Els anys 2010 i 2011 respectivament participà als muntatges Croades i llàstima que sigui una puta, de l’ESADIB, mentre que al 2012 i el 2013 participà en els projectes Microteatre per ficció amb la peça Les restes del naufràgi i Microteatre per luxúria amb Comiat de fadrí. També dins el 2013 ha participat en les obres Ai Quaquín que has vengut de prim i El despertador, aquesta darrera representada a l’espai Minitatres de Barcelona.

Així mateix, i també dins la seva faceta com a actor, cal remarcar la seva participació els anys 2011 i 2012 a la sèrie L’anell, emesa a IB3 Televisió, i dins els anys 2012 i 2013 a la cinquena i sisena temporada de la sèrie La Riera, emesa per TV3. Entre el 2010 i el 2013 ha participat com a actor en cinc curmetratges.

Dins la seva vessant com a autor teatral, Reyes ha escrit Els colorins (2002); El llibre màgic (2003); Ments rebels (2003), posada en escena per Tau Teatre; Ulls clucs (2010), finalista als  Premis Pare Colom d’Inca del 2010; Allende vs. Khruxov (2010), finalista de la II edició del Premi Llorenç Moyà d’Obres Dramàtiques; Rolegame (2010), obra guanyadora del premi Nous creadors convocat per l’ESADIB i el Teatre Principal de Palma; Trencaclosques d’una parella, guanyadora del premi Vila de Gràcia de textos dramàtics; Na Petronila es casa (2011); La llosa (Levític 17) (2012), 1r Premi Lloreç Moyà d’Obres Dramàtiques i publicada dins la col·lecció 0ff Cartell de Re&Ma edicions; Pares (2012) dins Microteatre per veïnatge, publicada per Òrbita edicions; Neu fosa (2013), publicada per l'editorial Lleonard Muntaner dins la col·lecció Teatre; Somni de rondalla (2013); Nit de por (2013) dins Microteatre per cinema, publicada per Òrbita edicions i Bicicletes ancorades (2013), 1r Premi Teatre Bambolina de Torredembarra.

Antoni Lluís Reyes ha dirigit, entre els anys 2008 i el 2013 un total de setze obres de teatre representades per Excepte Teatre, Virots Teatre, Girafes, Busquerets Teatre, Centre d’Adults de Manacor, Què Teatre i l’ESADIB.

Després de l’entrega del V Premi Llorenç Moyà es va dur a terme la presentació de l’obra La torre Eiffel de Joan Guasp (Consell, 1943), guanyadora a la segona edició del Premi Llorenç Moyà i que ha estat editada per Pont del Petroli. La presentació de La Torre Eiffel anirà a càrrec de Toni Pol Marcús. 


Segons l’autor, La torre Eiffel és una tragicomèdia on es reflexiona sobre l’espoli constant que pateixin els països sotmesos a un Estat reconegut internacionalment i oficial, i sobre les conseqüències que se’n deriven de tot plegat: el colonialisme cultural, polític i moral. És – apunta l’autor -una denúncia del que sempre ha fet el poderós amb el feble, d’allò que secularment se n’ha dit que el peix gran es menja el petit. Escrita en un estil àgil a base de diàlegs breus i petits monòlegs entre dos personatges, masculí i femení, que viuen plegats tractant de superar la seva situació precària.


TONI CRESPO, MIQUEL SEGURA I VICENÇ TORRES, A CAN GELABERT FINS DIA 25 DE GENER


El passat dissabte dia 14 de desembre a les 20h s’inauguraren a Can Gelabert les exposicions Neolengua de Toni Crespo, Il·lusions i petites troballes de Miquel Segura i Sense pensament de Vicenç Torres, exposicions que es podran visitar fins dia 25 de gener de 2014.

Toni Crespo  (Palma, 1957) exposa a les Sales Pompeianes Neolengua. Llicenciat en Belles Arts i Història de l’Art a la Universitat de Barcelona, Toni Crespo compagina la seva vessant artística amb la docència i la investigació, essent autor de diverses publicacions de caràcter divulgatiu sobre el patrimoni de les Illes Balears. L’abstracció és el llenguatge al voltant del qual ha girat l’obra de Crespo des dels seus inicis a la Galeria 4 gats de Palma, on va participar en diverses exposicions col·lectives juntament amb aleshores altres joves artistes.

L’abstracció americana (en especial Motherwell) i europea són d’alguna manera presents en el conjunt de peces de diversos formats (des del gran format als petits “divertimentos” sobre paper de 10 x 10 cm) que donen vida a les paraules d’Orwell a 1984 o a Carson MaCullers, autors pels quals Crespo sent una especial atracció. Papers trobats (retallats i aferrats), grans taques de color, degotissos, procés automàtic o la presència d’alguns elements que ens remeten a allò figuratiu (un gran ull, potser pertanyent al Gran Germà que tot ho vigila, el nombre 101 en referència a la cel·la on a 1984 s’hi amaguen totes les nostres pors o les teulades d’un conjunt fabril) són alguns dels elements que podem trobar a Neolengua, autor que es reconeix marcat per les distopies literàries.

Tot i que estudià Arts i Oficis a Palma, Miquel Segura (Palma, 1961) es considera pràcticament un artista autodidacta, fins al punt de desaprendre allò après per elaborar un llenguatge propi que l’ha duit pels camins del realisme poètic.

Emperò, amb Il·lusions i petites troballes, nom que reb l’exposició de Segura  a la Sala Imperial de Can Gelabert, hi trobam un gir significatiu en el que ha estat fins ara la seva producció artística, consistent en un procés d’eliminació d’elements superflus donat per la presència de la textura i el color, el gest com a elements que fan dispensable allò figuratiu, que tanmateix roman.

Figuració, abstracció... “Tanmateix –afegeix Segura- no hi veig tantes diferències. Darrera aquesta producció de caire més abstracte hi ha un gran repte del qual me’n sent molt satisfet, i hi arrib des de la figuració. De fet, devall de moltes de les obres que formen aquesta exposició hi ha obra figurativa que, capa rera capa s’ha anat esvaint”.

Sense pensament és el títol de l’exposició de Vicenç Torres (Palma 1950) a la sala del Directori de Can Gelabert. Vinculat als anys setanta a l’avantguarda mallorquina dels setanta, també coneguda com Nova plàstica mallorquina, Torres fou membre actiu dels grups Bes, Criada o Espai Obert.

La seva obra, de caràcter figuratiu, és en el seu conjunt una reflexió profunda sobre l’encaix de l’ésser humà al món que l’envolta, reflexió que durant anys ha estat marcada per una visió més catastrofista d’aquesta relació, fet que es contraposa a les peces que formen Sense pensament que, a mode de utopia, estan concebudes com el resorgiment d’home i natura després del col·lapse ecològic.

Cal recordar que, juntament amb Pep Canyelles, Gerard Matas, Àngel Sanmartin i Pep Ramon Bonet, Torres participa al projecte itinerant Sediments, que després de passar per Maó, Ciutadella i Madrid, en breu s’exposarà a Alacant.

Les exposicions es podran visitar fins el proper dia 25 de gener amb el següent horari:

del 14 al 21 de desembre i del 7 al 25 de gener, de dilluns a div. de 15'30 a 21 h i dissabtes de 17 a 20 h, del 23 de desembre al 7 de gener, de dilluns a dissabtes de 17 a 20 h. Dies 25, 26 i 31 de desembre i 1 i 6 de gener tancat.